Ayuntamiento de Burlada / Burlatako Udala

La Asociación Fotográfica Desenfoque ha programado un evento bajo el título, “Burlada mira, Burlata begian”, el reto más ambicioso desde su creación.

Realizarán actividades de gran impacto local y nacional como 4 exposiciones simultáneas en la calle durante el mes de marzo y abril y un Photocall en la Plaza de las Eras, de lunes a jueves, del 13 al 16 y del 20 al 23 de marzo, en horario de 17:30 h al 19:30 h.

Los fines de semana del 17, 24 y 31 de marzo habrá Conferencias y Talleres, unos gratuitos y otros restringidos, mediante el pago de una entrada, por decisión de los ponentes.

La estructura de los tres fines de semana será el mismo:

• Los viernes, 17, 24 y 31 de marzo: Charla fotográfica del ponente de ese fin de semana, a cargo de fotógrafos navarros relevantes de primer nivel nacional e internacional, en horario de 19 h. a 20,30 h. con entrada libre hasta completar el aforo. Dichas charlas fomentarán la participación de todas las personas que lo deseen.

• Los sábados, 18 y 25 de marzo y 1 de abril: Taller fotográfico con el ponente correspondiente, de 10 h. a 14,00 h. y de 16 h. a 19,00 h. La entrada será con aforo limitado e inscripción previa mediante pago.

• Los domingos, 19 y 26 de marzo y 2 de abril: Cierre del taller. Éste solo será para los que inscritos al taller del sábado, de 10  h. a 13,00 h.

El fin de semana del 19 de marzo iniciará el ciclo Juanan Requena. La fotógrafa Isabel Díez será la ponente durante el siguiente fin de semana, 26 de marzo y, finalmente el primer fin de semana de abril, Carlos Cánovas, fotógrafo navarro y Premio Príncipe de Viana de la Cultura 2021, presentará a la última ponente, Isabel Muñoz.

Los talleres de Juanan Requena e Isabel Díez tienen un precio de 100 € por taller y el de Isabel Muñoz, 125 €.

Para inscribirse es necesario enviar email a la asociacióndesenfoque@gmail.com indicando nombre y apellidos, teléfono de contacto y taller al que se apunta. Se realizará por riguroso orden de recepción de los correos dada la limitacion de aforo.

Mas información en la web:
www.asociaciondesenfoque.com/galeria/2023-03burlamira

Juanan Requena: La meta es el camino.

«La misión del taller será mostrar a cada participante las herramientas que posee para tomar su propio camino, sin miedos y en vuelo libre, simplemente cultivando su escucha y abrazando la creación por la borda: con el corazón en las manos que sujetan la cámara y sujetarán su futuro.

Entre todos los asistentes trazaremos una misma ruta creativa, donde cada participante aprenderá a jugar sus fichas y desatará sus nudos a través de ejemplos de otros autores y una combinación de ejercicios literarios y plásticos destinados a descubrir dónde reside su «espacio de creación», acceder a él y sentirse libre para al final del taller y a través de su propia constelación de ideas dispares, tachones y bocetos, avanzar muchos pasos sin haber cambiado el lugar de partida: la voz propia, la mirada.

Los asistentes podrán aportar todo tipo de materiales plásticos, de su propio archivo o álbum familiar.(Igualmente serán bienvenidos otros materiales de naturaleza conforme al proyecto a desarrollar). Recorreremos juntos el camino del palpitante «proceso creativo» y los muchos desvíos que se toman en él, desde nuestra idea original hasta los múltiples cambios que la transforman y enriquecen.

Analizaremos cómo finalmente casi nunca llegamos a un lugar conocido, sino a otro lugar plagado de intentos y fracasos. Quizá entonces lograremos entender que no se necesita una meta adónde llegar, sino solamente trazar y recorrer el camino que nos acercará cada vez más y más intensamente a lo que deseábamos transmitir a través de nosotros mismos».

Isabel Díez: El arte de ver a través de la cámara.

El arte de fotografiar es el arte de ver. Todos tenemos el potencial de descubrir imágenes que no están al alcance de otros, pero no por realizarlas en momentos y lugares únicos, sino porque la percepción del mundo que nos rodea depende estrechamente de las experiencias acumuladas desde que nacemos.

Sin embargo, es muy común ver cómo los fotógrafos hacen versiones de versiones de versiones y terminan formando parte de una corriente visual donde es muy difícil diferenciar a un fotógrafo de otro. Esto se debe en gran parte a que fotografiamos con los ojos de otros.

En el taller hablaremos sobre lo que nos limita y condiciona a la hora de fotografiar, y sobre qué podemos hacer para realizar una obra fotográfica más personal, con un discurso interior propio lejos de estereotipos.

Veremos de dónde surgen las fotografías que realizamos, qué aspectos bloquean la creatividad y qué hacer para estimularla. Analizaremos las ventajas de trabajar en torno a proyectos fotográficos y cómo realizarlos. Estudiaremos las dos principales herramientas de las que dispone el fotógrafo para despertar emociones: la luz y la composición.

Veremos las mismas escenas y sujetos fotografiados con diferentes tipos de luz, lo cual permite percibir con claridad cómo la luz modifica las sensaciones y emociones que trasmiten las imágenes así como el efecto que tiene en la percepción visual la organización de los elementos y de los vacíos dentro del encuadre.

Isabel Muñoz

Ha sido distinguida, entre otras muchas menciones y premios, con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, el PhotoEspaña 2021 o el Premio Nacional de Fotografía 2016.

En 2018, se presenta la exposición «La antropología de los sentimientos», en la que se construye un recorrido temático en torno a la representación obsesiva y heterogénea del cuerpo humano, desde los mismos orígenes de la humanidad, la espiritualidad, la locura, los límites y extremos del cuerpo, la dimensión social de lo corporal y, finalmente, la sexualidad y el deseo.

El pasado 29 de enero de 2023 ingresó como académica de número en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. En el discurso que pronunció expuso la indisociable implicación de su trayectoria profesional con sus experiencias vitales en contextos geográficos y culturales de extraordinario impacto emocional, donde la fotografía devino en el medio para expresar sus emociones, sentimientos y dudas ante las múltiples expresiones de la condición humana.

“Si algo tiene este oficio, es que la vida va impregnando tu mirada y aquello que fotografiamos nos desvela una verdad que también afecta a nuestra propia vida”.